Slutprodukt

Det som visas i början av min animation är en passiv kiwifågel som endast visas en enformig väg som inte leder till något kreativt eller fantasifullt. Det ska då återspegla skolans linjära arbetssätt. När det sedan dyker upp en färgklick så fångar det fågelns uppmärksamhet. Färgerna blir fler och fler och de tar över det gråa landskapet med sin existens. Detta är både någonting faktiskt som händer och ett val som kiwin tar. Men det är också en inre upplevelse för fågeln. Detta kan liknas till vad Saar beskriver, när han menar att man borde kunna skapa öppna dimensioner med hjälp av de skapande processerna. Genom att individen får möjligheten till att finna sin egen kunskap mellan det faktiska och det som den inte vet (2005, s.56). Kiwin blir nyfiken av färgerna och går in i deras värld och genom färgerna så finner han fler vägar som han kan välja. Färgerna är symbol för både bildämnet men även de estetiska ämnena.

Seth Globepainter (mymodernmet, 2016, 20 mars) är en fransk gatukonstnär som jag har blivit inspirerad av under processens gång. Då han med enkelhet fångar någonting med hjälp av färg och vad den kan betyda för människan och dess inre värld. Genom min animation har jag försökt att gestalta bilden och de andra estetiska ämnenas vikt. Att det blev en animation har konstnären Don Hertzfeldt med framförallt animationen ”Everything will be ok”, varit en bidragande faktor till. Med hans enkla streckgubbar och tomma landskapsbilder lyckas han ändå fånga upp starka känslor och beskriva mänskliga situationer på ett dramatiskt vis (youtube, 2016, 09 mars). Genom de estetiska ämnena blir det inte lika linjärt arbetssätt utan öppnar upp för ett mer divergent förhållningssätt (Robinson 2010, Saar 2005 s.88). Nobel betonar vidare att skolan skiljer på de estetiska och teoretiska ämnena och att detta kan påverka elevernas inlärningsförmåga i en negativ riktning, då det blir för fantasilöst (s.132). Tolkningen som jag har gjort på min gestaltning kan likställas med Aulin-Gråhamn, Persson och Thavenius argument om att det ges för lite plats att kunna se verkligheten från olika perspektiv och att kunna nå dit på olika sätt i dagens skola (2004, s.67).

Detta är min slutprodukt. Rörlig bild. Animation. Man får fler möjligheter desto fler vägar man kan välja på till kunskap.

 

Filmen

Det blev en film.

Animationen går ut på att kiwifågeln står och väntar på bussen i regnet. Väldigt länge. Fågeln tittar åt ena hållet då hon får en känsla av entonighet inom sig. Tittar åt andra hållet med en förhoppning av något annat,. Men samma känsla och samma väg infinner sig. Regnet fortsätter att ösa ner och väntan på ingenting finns framför. Plötsligt dyker en färgpunkt upp från ingenstans som fångar fågelns uppmärksamhet. Flera färger dyker upp i kiwins synfält och fågeln dras sig ditåt. Försiktigt så sticker kiwin in huvudet i färgerna. Då möts fågeln av ljud och färg överallt. Färgerna rör sig och skingras framför ögonen på fågeln. Det framträder sex olika vägar som kiwin kan ta.

Med detta så vill jag säga att med hjälp av bilden (färgerna) så finns det möjligheter att finna fler vägar än om man tar bort bildämnet och de andra estetiska ämnena. Jag har försökt att gestalta och kommunicera detta med hjälp av rörlig bild och ljud.

   

Från tanke till skisser - till material

Skisserna

Dessa skisserna gjorde jag för en vecka sedan. Jag tog till mig att animationen som jag har gjort med min kiwifågel som jag hade med i tidigare inlägg är "jag" och att mitt eget uttryck kommer fram i den filmen. Så då tog jag hjälp av min kiwifågel för att finna det jag vill åt samtidigt som min "egen röst" i mitt gestaltande lättare kommer fram genom den. Blev väldigt influerad av  Seth Globepainter som jag har haft med i tidigare inlägg. Med enkelhet så fångar han någon känsla av betydelsen av färg. Hur skönt och härligt det ser ut att ha huvudet i ett färglandskap. Så jag härmade det helt enkelt. Ville att min kiwi skulle gå in i färgen. Där färgen då får vara en symbol för bilden och de estetiska ämnena.
 

 Några bilder på processen.

 Några till bilder på processen.

Använder mig av iMovie när jag animerar. Tar kort med min mobiltelefon.

Funderade på att avsluta filmen med att kiwifågeln sticker in huvudet i färgen bara. Men jag ville att det skulle bli övertydligt att man kan finna flera vägar med hjälp av bilden och de andra estetiska ämnena. Iallafall ville jag inte ha några oklarheter med vad jag menade.